西方艺术手法与传统国画相融——徐悲鸿作品
工作中的徐悲鸿
徐悲鸿是中国现代画家，他立足中国现代写实主义美术，提出了近代国画之颓废背景下的《中国画改良论》。徐悲鸿擅长素描、油画、中国画。将西方艺术手法与中国画相融，创出新颖而独特的风格。其素描和油画则渗入中国画的笔墨韵味。创作题材广泛，山水、花鸟、走兽、人物、历史、神话，无不落笔有神，栩栩如生。
《鹅戏图》
徐悲鸿喜画动物。马、水牛、狮子等是他常画的题材，鹅、猫是其不会轻易为之的画题。即便为之，在当时也很少有人得到，主要是被赠与挚友或学生。因此市场上流通的作品不多，而一旦杰作出现便价格不菲。此《鹅戏图》，五只鹅朴实可爱，是完全从生活中实事求是地观察得来的典型形象，反映了徐悲鸿创作理念中的写实观点；形象颇得意趣，其艺术提炼自然显现。
《双鹰立轴》
双鹰屹立于山崖之上，鹰羽蓬松，鹰爪有力，造型威风，似有凌空之势；笔法精湛，从鹰身肌肉走势能看出徐悲鸿对作画对象的解剖结构、骨骼的准确把握。是其在传统中国画加入西洋技法风格的典型作品。
《苍松双鹤》
鹤在传统文化里具有长寿的寓意，因此也是古往今来画家们的常用题材。画幅上，三鹤立于苍松之下，姿态优美，干净利落，松鹤延年，寓意吉祥。
《富贵双吉（鸡）》
徐悲鸿笔下的鸡，造型极写实，尤其冠与爪之刻画，笔触精细严谨；尾巴以浓墨大笔扫出，冠红如火，尾黑如漆；在粗与细、红与黑的对比中呈现出一种和谐美感。
徐悲鸿被称为中国现代美术教育的奠基者。1942年10月，徐悲鸿用中英庚子赔款在重庆磐溪筹办中国美术学院，并出任院长。翌年作这四幅画。时值抗战期间，这一时期正是徐悲鸿艺术创作的鼎盛期，先后创作了《奔马》、《群狮》、《山鬼》等著名作品。这四幅动物画在构图和笔墨色彩技法上，利用了中国画线描的表现力，又融汇了素描的造型准确。符合其在《中国画改良论》提出的一贯以来的主张“古法佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方画之可采入者融之”，发展传统中国画的改良，融入西画技法。“美术之大道，在追索自然”，四幅国画彩墨浑成，意趣盎然。
